看完电影之后找到法国版海报，两张都很喜欢，一同放在这儿。原版封面不知为何让我想起老舍，有那么点《骆驼祥子》和《茶馆》的感觉。另一点让我费解的是字体，好奇“男女”为何要用类似篆书的字体，弄得跟鼎似的，兴许是为了和饮食呼应？再说法语版海报。标题大改动，salé sucré意味咸甜，既代表了食物的味道，又暗示了生活的现实－有咸有甜，有滋有味。不知道这部电影在以本国饮食文化为傲的法国反响如何。不同于法式大餐的精致，中式大餐，特别是中式家庭大餐，似乎更有人情味儿。
这部电影故事紧凑，情节跌宕，加之国色天香的美食制作／陈列画面，颇居观赏性。（下面讲的内容涉及剧透，图片为分割线）
片头是大厨展示眼花缭乱的技艺，精准快速的刀法，恰到好处的火候，让人以为这是一部寻常的美食AV。可是随着情节发展，这部片子越来越有人情味。父亲希望女儿们守在自己身边，于是用每周固定的家宴把大家召集在一起。丰盛的菜肴变成一种负担，女儿们面对一桌的菜怎么也提不起胃口，让屏幕前的我好生着急。大家心里装着各自的心事，情情爱爱惹人烦。
之后家里发生一些列变故：小女儿出嫁搬走，大女儿终于有了爱人，二女儿即将飞去阿姆斯特丹工作，最要命的是大厨失去了味觉。虽然大厨凭借一身的本领已经不需要味觉来判断菜的好坏，这件事对他打击依旧很大。家家有本难念的经，很多事情就是这样一股脑发生，把一个勉强平衡的家弄得支离破碎。二女儿得知父亲得了心脏病以后终究留了下来。故事以大厨喝了女儿做的汤之后恢复味觉为结局，说不上大团圆，却也暖人心。他恢复的不仅仅是味觉，更是对浓浓人情味的感知力。
很喜欢大厨为小姑娘做午餐便当的桥段。他这么积极得为她做便当，除却对她的疼爱之外，也是因为他能感到被人需要。对一个厨师来说，还有什么比食客的肯定更开心的呢。他在女儿们那儿丢掉的亲情在小女孩这儿得到一点儿补偿，所以才这么坚持。
除却精神内涵，这部电影在选角色和造型上也下足了功夫。时隔多年再看吴倩莲还是觉得美如仙，至少我是这么觉得的。二十年前的简单清爽妆容把她的精致的五官衬托得恰到好处，和菜肴一样越看越有味。
是一部值得看第二三四遍的电影。
